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简述
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在托马斯·亨利博物馆小画廊，一系列原创绘画和石版画为路易威登旅行书系列打开了一条感性的路线。此提案以第九艺术双年展为背景，展示22件作品，采用混合图形技术，并与迈克尔·伍尔沃斯工作室出版的七幅石版画形成共鸣。展览在现实漫步与心理逃逸之间，描绘了城市和国家的诗意地图，无论是路过还是梦想，并提供了参观所需的全部信息：日期、时间、票价和展览的气氛。
路易威登旅行书的生动篇章
作为出发的邀请，路易威登旅行书收集了知名艺术家和年轻人才对标志性或意想不到目的地的观察。每一页都如同一本漫长的笔记本，色彩、线条和材质成为运输的工具。在这里，旅行可以是移动的或静止的：行程经过知识的逃避的乐趣，以及一个风景、一个外立面、一个面孔的情感共鸣。
作品、技术与空间呈现
展览汇集了22件原创作品，采用各种工艺——墨水、洗画、铅笔、拼贴——并与迈克尔·伍尔沃斯工作室制作的七幅石版画进行对比。这一组织突出了印刷图像在绘图动作的自发性面前的灵活性。小画廊的场景设计促进了一种亲密的阅读方式：格式、邻近性和悬挂节奏建立了翻阅的节奏，仿佛参观者在翻阅一本打开的世界书籍。
真实的路线与想象的风景
超越地理坐标，“绘画旅行”构成了氛围：港口的雾气、街道的对角线、音乐的喧嚣、档案的沉默。视觉叙事从痕迹中汲取养分，时而是文献性的，时而是虚构的，这拓宽了目的地的概念。在这样的精神中，一个华盛顿的记忆旅行说明了这座城市如何通过记忆和历史来接近，而在纳什维尔的音乐庆典则提醒我们，一个地方的声响如何塑造我们的内心图像。文化日历，例如2025年蓬蒂维社区的事件年，也激荡着旅行名册，同样，社会背景，比如在大阪展会临近日本加强禁烟措施的例子，也促使参观者触发对美的渴望，因为对附近展览的渴望常常是看到的驱动力，目光也可以通过当地的举措如在雷基斯塔的梅丽娜·卡梅展览来提升，这是这一伟大艺术行程的另一站。
与第九艺术双年展的共鸣
本次展览与第九艺术双年展的旗舰提案“Brecht Evens. 美杜莎的巢穴”形成对比，后者展出时间为6月21日至11月16日。对话加深了绘画、叙事和图书建筑之间的交互。另一方面，Brecht Evens丰富的图形；另一方面，旅行书的地理诗意的翻阅。一起，它们共同构成了媒介的旅程，页面、版面和石版画展现出整体的一致性。
“绘画旅行”的核心在于实时捕捉的速写和精心印刷的图版。迈克尔·伍尔沃斯工作室的石版画与石头的偶然嬉戏和鲜明的平面互动，而原创绘画则展现出动作的时间性——犹豫、反悔、修正。这种互动具体化了移动的体验：一种印象的层叠，每层都参与记忆。
适合所有人的参观小册子
便于接触和具备教学性，展览适合游览者及图形艺术爱好者。标签和叙事线索使得参观者能够跟随线条的演变，识别技术，观察艺术家是如何用几条线条构建一座城市的。要理解这种观察的语法，只需拥抱多样的视角，让图像在记忆中发挥作用，就像一本旅行笔记随着阶段逐渐被涂黑。
实用信息
地点：托马斯·亨利博物馆，小画廊。开放时间为周二至周五 10 h至12 h 30及14 h至18 h；周六和周日 13 h至18 h。关于周一，请根据季节咨询。组织者：托马斯·亨利博物馆。
票价：从6 €起（全价）。成人团体（从10人起）：4 €。26岁以下免费，需提供证明满足特定条件。
