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概要
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旅行の招待状とアート印刷技法の発見を促す第9回アートビエンナーレは、ルイ・ヴィトン・トラベル・ブックのコレクションに没入する体験を提供し、希少なリトグラフやオリジナル作品が道の旅の想像力と対話します。イラストレーターBrecht EvensとマスタープリンターMichael Woolworthの親密な関係によって、この適切な配置は、ソウルからバルセロナ、現代の上海から洗練された北極まで、多様な背景と対照的な場所から集まったアーティストを集めます。「Brecht Evens. メデューサの巣」展との対話として、この道のりは、限られた版、サイン入り・番号付きの印刷物や22点のオリジナル作品を披露し、観客を視覚的、色彩的、物語的な旅へと誘います。
現代の絵画のこの出会いは、展示スペースを真の白紙にして、未知を受け入れる視覚による変革を促します。ここでは、驚きが線より先行し、視点が視覚的物語に変わります——物語的、柔らかい、絵画的で、時には微妙に風刺的な——そしてリトグラフはスケッチの衝動と手作業の高貴さの間の架け橋として機能します。第9回アートビエンナーレはルイ・ヴィトンのトラベル・ブックの精神を受け入れます: アーティストに街、領土、雰囲気を探求させ、それを説明するだけでなく、その感受性を凝縮する画像を持ち帰ります。
第9回アートビエンナーレ: ルイ・ヴィトン・トラベル・ブックコレクションを介した芸術的没入 – 精神と道のり
道のりは、移動を創造の原動力とする考えから始まります。各アーティストは、最初から自分のものではない世界に挑み、本能的にそこへ進み、埋もれた一部を明らかにします。装飾は単なるフレームではなく、物語、モチーフ、反映に変わります。この展覧会は、豊かな都市景観、遠くの地平線、日常のシーンの間を観覧者が回遊することを可能にし、細かい観察とグラフィックな夢想の間を揺れ動きます。背景には、同じ動作が存在します: 視線を置き、その後手を動かして驚きを表現することです。
第9回アートビエンナーレ: ルイ・ヴィトン・トラベル・ブックコレクションを介した芸術的没入 – Brecht EvensとMichael Woolworthのアトリエ
この冒険の糸は、重要な出会いに根ざしています。2015年に、Brecht EvensはMichael Woolworthのアトリエに参加し、パリに関するトラベル・ブックに関連する仕事を受けます。この交換から、全て30部の限定版として提供されるリトグラフのシリーズが誕生します。仕事を超えて、親密さが形成されます: フラマン系イラストレーターが少しずつアート印刷の微妙さを取り入れ——色の層、透明度、白の保持、ペーパーの柔らかさ——その結果、彼のスタイルに新たな深みが加わります。
この実り多い関係は、6月21日からトーマス・アンリ美術館で開催される展覧会Brecht Evens. メデューサの巣や、その対比として描かれた旅行。ルイ・ヴィトン・トラベル・ブックコレクションに共鳴しています。オリジナル作品とアトリエの印刷物との対話がここで全ての重みを持ち、描画の素材と印刷した動作の微妙さが浮かび上がります。
第9回アートビエンナーレ: ルイ・ヴィトン・トラベル・ブックコレクションを介した芸術的没入 – アーティストの地図
展覧会の地理は、バスティーユのアトリエと協力した署名の多様性を映します。こうして、ATAK（インドネシア）、ローラン・シリュッフォ（アムステルダム）、マルク・デグランシャン（バルセロナ）、ブレイズ・ドラモンド（北極）、イチノリ（ソウル）、オトボン・ンカンガ（上海）、リウ・シャオドン（南アフリカ）のビジョンが互いに呼応します。各貢献が独自の視覚的天候を発明します: 彩度の高い色合い、灰色の振動、静かな面や活発な線。感性のこのパッチワークが、都市を声に、風景を文字に、経路を描かれた文に変える感受性の地図を形作ります。
この多声音楽の中で、旅行の思考は単なる移動以上のものであり、画像によって世界に住む方法を反映します。作品は目的地を描写するだけでなく、それを再想像します。目が一歩ごとに地図を書き直すかのように。そして、パノラマが細部に凝縮され、細部がパノラマを開きます: 目の尺度も旅行者の気分も瞬間によって変わります。
第9回アートビエンナーレ: ルイ・ヴィトン・トラベル・ブックコレクションを介した芸術的没入 – 技法、版画、希少性
ルイ・ヴィトンは、22点のオリジナル作品を30部のリトグラフと共に、2015年から2024年の間に各サイン入り・番号付きで美術館に寄贈しました。この全体は、色の微妙な変化、インクの密度、白の呼吸が意味の一部を担う厳格な制作を際立たせます。この装置の中心には、バスティーユに拠点を置くマスタープリンターMichael Woolworthのアトリエがあります: 石の準備、工程のシーケンシング、登録の調整、ペーパーの選択。結果は、リトグラフ特有の触覚的な存在を提供し、画像に粒子、温かさ、深みを与え、他の方法では再現できないものとなります。
限定版の概念は、観察に希少性の緊張を加えます。手に持つこと、あるいは単に接触すること — インクが紙に刻まれたページ — 時間の物質性を感じさせます。これらの試作品は数量が限られているため、プロセスの記憶とその繰り返しの特異性を持ちます。
第9回アートビエンナーレ: ルイ・ヴィトン・トラベル・ブックコレクションを介した芸術的没入 – 対話、目的地、インスピレーション
このプロジェクトは、他の文化的地平線との共鳴からも滋養を得ます。水と石の街を称賛するノートのように、ヴェネツィアを巡る誘惑が立ち現れます:滞在するのに最適な時期を選ぶことで、視点の気候やラグーンの色合い、路地の密度が変わります。また、旅行ノートは立ち止まることによっても書かれますので、ヴェネツィアの施設を探求することが経験の一部として、多くの人が意識するように、雰囲気を引き出すために紙やインクを選ぶように行われます。
世界の街から地方の技術へ、視界は有名な陶器の村に転じ、そこで土が火と交わり、動作が伝承され、リトグラファーが石と向き合う忍耐を思い起こさせます。大都市とは対照的に、他のノートは原始的なサイトの力を呼び起こします: フランスの渓谷には3万6千年前のアートの痕跡があり、その大地の力と線の単純さが、現代の作品の色層と対照的に響きます。
最後に、この道のりの味わいは、年中のイベントのリズムに沿って続けることができます。見逃せない文化祭は、他のシーン、他の観衆、他のフォーマットを体験する機会を提供し、都市、ホール、通りの中でのトラベル・ブックの運動を引き延ばします。
第9回アートビエンナーレ: ルイ・ヴィトン・トラベル・ブックコレクションを介した芸術的没入 – 視覚の中心で
ギャラリーを進むにつれて、訪問者は読者となり、そして旅行者となります。構図が賑やかな広場や静かな景観のように包み込み、色が近づき、遠ざかり、消え、目覚めます。展示空間は想像上のアトリエに変化し、それぞれのページは将来のノートの最初のページとなり得ます。物語のニュアンス——物語的、柔らかい、絵画的、時には風刺的——は閾値を開き、地理的よりも感受性の境界を越えることを招待します。これらのリトグラフやオリジナル作品が残す印象は、視覚的なものであるだけでなく、触覚的であり、ほぼ音のようです。ページがめくられ、インクが石に押し付けられ、息が紙の表面を通り抜けるように。
