|
KORT SAMENGEFAT
|
Uitnodiging tot reizen en ontdekken van druktechnieken, de Biennale van de 9e kunst biedt een onderdompeling in de Louis Vuitton Travel Book collectie, waar zeldzame lithografieën en originele werken in dialoog staan met de verbeelding van het reiscarnet. Draagkrachtig door de samenwerking tussen de illustrator Brecht Evens en de atelier van meesterdrukker Michael Woolworth, deze opstelling brengt kunstenaars samen uit verschillende achtergronden en contrastvolle bestemmingen, van Seoul tot Barcelona, van het hedendaagse Shanghai tot de pure Arctic. In echo van de tentoonstelling Brecht Evens. De Schuilplaats van de Medusa in het Thomas Henry Museum, onthult het parcours beperkte drukken, gesigneerd en genummerd, en tweeëntwintig originele stukken in gemengde technieken, waarbij het publiek wordt uitgenodigd om een ontdekkingsreiziger te worden van blikken, kleuren en verhalen.
Deze bijeenkomst van hedendaagse tekening maakt van de tentoonstellingsruimte een echt wit blad, getransformeerd door blikken die het onbekende temmen zoals men een notitieboek opent op de eerste dag van een avontuur. Hier gaat de verrassing vooraf aan de lijn, worden gezichtspunten visuele verhalen — soms verhalend, teder of pittoresk, soms subtiel satirisch — en de lithografie fungeert als een brug tussen de drang van de schets en de nobelheid van een ambachtelijke vaardigheid. De Biennale van de 9e kunst omarmt de geest van het Travel Book van Louis Vuitton: kunstenaars uitnodigen om een stad, een gebied, een sfeer te verkennen, en daar beelden van mee te nemen die niet alleen een plaats beschrijven, maar de gevoeligheid ervan samenvatten.
De biennale van de 9e kunst: een artistieke onderdompeling door de collectie Louis Vuitton van reisboeken – geest en parcours
Het parcours begint met het idee van verplaatsing als creatieve motor. Elke kunstenaar waagt zich in een wereld die niet onmiddellijk van hem is, vindt zijn weg op instinct en onthult daarbij een verborgen deel ervan. Het decor is niet langer een simpel kader: het wordt een verhaal, een motief, een reflectie. De tentoonstelling laat de bezoeker circuleren tussen uitbundige stedelijke landschappen, verre horizon en alledaagse scènes die oscilleren tussen minutieuze observatie en grafische dagdromerij. Onderhuids eenzelfde gebaar: een blik werpen, en vervolgens de hand laten teruggeven wat is verwonderd.
De biennale van de 9e kunst: een artistieke onderdompeling door de collectie Louis Vuitton van reisboeken – Brecht Evens en het atelier Michael Woolworth
De draad van dit avontuur wortelt in een beslissende ontmoeting. In 2015 voegt Brecht Evens zich bij de atelier van Michael Woolworth voor een opdracht gerelateerd aan een Travel Book gewijd aan Parijs. Uit deze uitwisseling ontstaat een serie lithografieën in beperkte oplage van 30 exemplaren, allen gesigneerd en genummerd. Voorbij de opdracht ontwikkelt zich een band: de Vlaamse illustrator eigent zich geleidelijk de subtiliteiten van de kunstdrukkerij toe — kleurenslagen, transparantie, behouden van wit, zachtheid van het papier — die de diepte van zijn stijl nieuw infuseren.
Deze vruchtbare relatie weerklinkt vandaag met de tentoonstelling Brecht Evens. De Schuilplaats van de Medusa, te zien in het Thomas Henry Museum vanaf 21 juni, en zijn contrapunt, Getekende Reizen. De Louis Vuitton Travel Book collectie. De dialoog tussen originele werken en atelierdrukken krijgt daar zijn volle dimensie, waardoor de materie van de tekening en de nuances van het gedrukte gebaar naar voren komen.
De biennale van de 9e kunst: een artistieke onderdompeling door de collectie Louis Vuitton van reisboeken – een kaart van kunstenaars
De geografie van de tentoonstelling weerspiegelt de diversiteit van de handtekeningen die hebben samengewerkt met de atelier van de Bastille. De visies van ATAK (Indonesië), <strongLaurent Cilluffo (Amsterdam), Marc Desgrandchamps (Barcelona), Blaise Drummond (De Arctic), Icinori (Seoul), Otobong Nkanga (Shanghai) en Liu Xiaodong (Zuid-Afrika) antwoorden elkaar. Elke bijdrage creëert een eigen visuele atmosfeer: verzadigde kleuren, grijstonen, kalme vlakken of levendige lijnen. Deze patchwork van sensitiviteiten vormt een gevoelige kaart waar de steden stemmen worden, de landschappen karakters, en de routes tekenen in zinnen.
In deze polyfonie is het idee van reizen minder een verplaatsing dan een manier om de wereld door beeld te bewonen. De werken illustreren niet alleen bestemmingen; ze herontdekken ze, alsof het oog de kaart herschrijft met elke stap. De panorama’s verklein naar details, de details openen zich naar panorama’s: de schaal van de blik, net als de gemoedstoestand van de reiziger, varieert afhankelijk van het moment.
De biennale van de 9e kunst: een artistieke onderdompeling door de collectie Louis Vuitton van reisboeken – technieken, drukken en zeldzaamheid
Het huis Louis Vuitton heeft aan het museum tweeëntwintig originele werken in gemengde grafische technieken toevertrouwd, die in echo staan met zeven lithografieën gedrukt in 30 exemplaren tussen 2015 en 2024, elk gesigneerd en genummerd. Het geheel benadrukt de vereisten van een werk waarbij de minste overgang, de dichtheid van een inkt of de ademhaling van een wit bijdragen aan de betekenis. In het hart van dit systeem geeft de atelier van Michael Woolworth — meesterdrukker gevestigd in de Bastille — zijn knowhow tentoon: voorbereiding van de stenen, sequencen van de passages, aanpassing van de registers, keuze van de papieren. Het resultaat biedt die tastbare aanwezigheid die kenmerkend is voor de lithografie, die de beelden een korrel, een warmte, een diepte verleent die moeilijk op andere wijze te reproduceren is.
Het begrip beperkte oplage voegt een spanning van zeldzaamheid toe aan de contemplatie. Tussen de handen houden — of gewoon benaderen — een blad waar de inkt in het papier is gebeten, is de materieelheid van de tijd van de handeling voelen. Deze proefdrukken, omdat ze in beperkt aantal bestaan, dragen de herinnering mee van een proces en de uniciteit van zijn gecontroleerde herhaling.
De biennale van de 9e kunst: een artistieke onderdompeling door de collectie Louis Vuitton van reisboeken – dialogen, bestemmingen en inspiratie
Het project voedt zich ook met resonanties uit andere culturele horizonten. Zoals de notitieboeken die steden van water en steen vieren, dringt de verleiding om Venetië te verkennen zich op: de beste periode om daar te verblijven verandert het klimaat van de blik, de kleuren van de lagune en de dichtheid van de stegen. En omdat een reisnotitieboek ook geschreven wordt tijdens een halte, meewerken aan de gelegenheden in Venetië is onderdeel van de ervaring, zoals men een papier of inkt selecteert om een sfeer te onthullen.
Van de wereldstad naar de lokale ambachten kan de blik afwijken naar een beroemd keramiekdorp, waar klei de vlam en de gebaren omarmt, en waar de geduld van de lithograaf voor zijn steen wordt herinnerd. Aan de andere kant van de grote steden roepen andere notitieboeken de kracht van oorspronkelijke locaties op: de Franse kloven herbergen getuigenissen van kunst die 36.000 jaar oud is, waarvan de telurikale kracht en de eenvoud van de lijnen, in contrast, weerklinken met de gekleurde lagen van hedendaagse werken.
Ten slotte kan de smaak van het parcours zich voortzetten in het ritme van evenementen die het jaar markeren. De culturele festivals om niet te missen worden tal van gelegenheden om andere scènes, andere publiek en andere formaten te ervaren, die het gebaar van het Travel Book in de stad, de zaal, de straat prolongeren.
De biennale van de 9e kunst: een artistieke onderdompeling door de collectie Louis Vuitton van reisboeken – in het hart van de blikken
In de zalen wordt de bezoeker lezer en vervolgens reiziger. De composities omhulden hen als bruisende pleinen of stille landschappen; de kleuren naderen, wijken af, vervagen, komen weer tot leven. De tentoonstellingsruimte metamorfoseert tot een imaginaire werkplaats, waar elk blad het eerste blad van een aankomend notitieboek zou kunnen zijn. De tinten van de narratie — verhalend, teder, pittoresk, soms satirisch — openen drempels, uitnodigend om meer gevoelige dan geografische grenzen te overschrijden. De afdruk die deze lithografieën en originele werken achterlaten is niet alleen visueel: ze is ook tactiel, bijna sonoor, zoals een blad dat omgeslagen wordt, een steen die wordt ingevoegd, een adem die over het oppervlak van het papier glijdt.
